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Category Archives: FOTOGRAFIA TERAPEUTICA

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A la calle en azul: ACERVEGA

El pasado 22 de septiembre concluyó el proyecto de fotografía terapéutica ” a la calle en azul” en el que participaron socios y afectados de la asociación de Daño Cerebral Adquirido e Ictus de la Vega Baja conducido por Begoña Martínez Pelegrín, neuropsicóloga, psicoterapeuta y fotógrafa.

Trabajo que ha sido muy rico para los participantes, en el que se han trabajado aspectos emocionales relacionados con la situación actual de los afectados y algunos de sus cuidadores.

Los objetivos del proyecto incluían:

1. fomentar la integración social.

2. fomentar la participación social.

3. impulsar la actividad de la asociación.

4. realizar una actividad lúdica y social.

5. creación de un espacio terapéutico.

6. trabajo emocional.

7. creación artística y aprendizaje de una técnica de revelado.

9. desarrollar una exposición sobre las imágenes realizadas por los participantes.

10. creación de soporte audiovisual como medio de visibilidad social.

Después de varios encuentros orientados a la consecución de los objetivos, tuvo lugar la exposición del trabajo durante los meses de Junio  a Septiembre y como resultado final, la asociación  creará un calendario con algunas de las imágenes seleccionadas y maquetadas por miembros de  la junta directiva de la asociación.

SOCIOS Y AFECTADOS ACERVEGA Y  BEGO M. PELEGRIN

SOCIOS Y AFECTADOS ACERVEGA Y BEGO M. PELEGRIN

Y esperando a ver el resultado del calendario.

Desde aquí, agradecer a la asociación, la junta directiva y a los participantes la ilusión y el esfuerzo mostrado para la realización y desarrollo de este proyecto.

Si quieres ver algunas de las cianotipias realizadas, pulsa aquí: A LA CALLE EN AZUL.

Asociación ACERVEGA

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a la calle en azul: resumen actividad.

El pasado mes de abril comenzó la actividad sobre fotografía terapéutica con personas afectadas de daño cerebral adquirido y cuidadores principales A LA CALLE EN AZUL, en la que participan socios de la asociación de daño cerebral adquirido e ictus de la vega baja ACERVEGA, conducidos por la neuropsicóloga y fotógrafa Bego M. Pelegrín.

Os dejamos  aquí el enlace que del resumen de la actividad que se está llevando a cabo. Solo tienes que pulsar en la imagen.

A LA CALLE EN ZAUL

Fotografía y Gestalt en las XXVI Jornadas Nacionales de la Asociación Española de Terapia Gestalt.

Este fin de semana está llevándose a cabo

las Jornadas de Terapia Gestalt de la AETG

en su XXVI edición, organizadas en esta ocasión por los integrantes del Instituto de Psicoterapia Emocional y Terapia de Grupo de Alicante (IPETG).

Tuvimos la ocasión, en las jornadas externas realizadas en la UMH, de conocer y experimentar con las técnicas gestálticas de la mano de algunos de los integrantes del IPETG.

Jugar, Experimentar, Vivir es el lema de estas jornadas llenas de propuestas de trabajo y espacios en los que poder reflexionar y participar sobre  los diferentes modos de hacer, sobre el cuerpo, coordinado por Juan José Albert, la creatividad por Paco Peñarrubia, lo social por Annie Chevreux y la música por Juan Carlos Valverde.

Dentro de estos espacios de participación y experimentación, en concreto incluido en de Creatividad hemos participado Cesar Cerón y una servidora (Begoña Martínez, para los que no me conozcáis) en el espacio 

Fotografía y Gestalt.

En este taller llevamos a cabo un recorrido por los diferentes usos de la fotografía como herramienta en el contexto terapéutico y social, a través del trabajo realizado por otras personas y por nosotros mismos.

Desde aquí queremos agradecerles a la organización la posibilidad que nos brindó para compartir una de nuestras formas de hacer y a los asistentes y participantes por sus aportaciones.

Cesar Cerón posee un blog de fotografía, Enhebrados qué el mismo define como “un blog mestizo, un trabajo colectivo donde en formato de microrrelatos se hacen lecturas de obra visual. La energía que impulsa este proyecto se basa en el supuesto de que sólo de vez en cuando una imagen es autosuficiente y, por otro lado, tiene como objeto recuperar le esencia del trueque: el intercambio de experiencias compartidas.” y que desde aquí os recomiendo que visitéis, os encantará!

Fotografía y Gestalt

 

Asociación española de terapia gestalt.

Instituto de psicoterapia emocional y técnicas de grupo.

Enhebrados.

Bego M. Pelegrín Fotografía

Infrontofmybrain

A la Calle en Azul y ACERVEGA

El pasado domingo 21 de Abril tuvo lugar el primer encuentro fototerapéutico dentro del proyecto

“A la Calle en Azul”

de la mano de Begoña Martínez Pelegrín y algunos  miembros de la asociación de Daño Cerebral Adquirido e Ictus Vega Baja ACERVEGA .

Durante este primer encuentro se llevó a cabo una salida fotográfica en la que participaron personas  afectadas por un daño cerebral y sus familiares.

Como actividad de integración y participación social,  los participantes estuvieron realizando diferentes fotografías en Almoradí, Alicante.

Este proyecto es el segundo dentro de la serie “Experiencias tras el daño cerebral adquirido” que combina el uso de la fotografía con técnicas de afrontamiento y acompañamiento psicológico, convirtiéndola en una herramienta terapéutica.

El próximo día 12, tendrá lugar el segundo encuentro dentro de este proyecto.

Os dejo aquí algunas imágenes del encuentro.

a la calle en azul- acervega 7

a la calle en azul acervega 6

a la calle en azul- acervega 5

a la calle en azul acervega 4

a la calle en azul- acervega 3

a la calle en azul- acervega 2

A la calle en azul- ACERVEGA 1

Seminario: Fotografía en contextos de salud

Ayer, 8  de Marzo,   tuvo lugar el seminario Fotografía terapéutica y fototerapia en contextos de salud para alumnos de la Universidad Cardenal Herrera de Elche pertenecientes al grado en enfermería  en las instalaciones del Hospital Vinalopó.

Impartido por   Dña. Carmen Rocamora,  que abordó temas relacionados con comunicación y emoción, y Dña. Begoña Martínez P. que desarrolló los contenidos de fotografía terapéutica y fototerapia, ambas profesoras de la UCH-CEU.

fotografia en contextos sanitarios y de salud

Durante el seminario se abordaron puntos como  las emociones  en procesos de enfermedad y salud, relación enfermero- paciente, comunicación así como  se exploraron las diferentes alternativas del uso de la fotografía dentro de los contextos de salud y sanitarios, como una herramienta en los abordajes terapéuticos, tanto como parte de los tratamientos y procesos de intervención, como en tareas de promoción y prevención de salud.

 

 

curso: Fotografía terapéutica: Usos de la fotografía en el aula

Curso de formación destinado a profesores de educación primaria y secundaria.

                     INSCRIPCIONES. aquí

Duración

Fecha Inicio

Fecha

Fin 

Horario

Centro

Profesor

30 h.

12/03/2013

27/03/2013

días 12,20, 26 y 27 (16 a 20 h);

Universitat d’Alacant

BEGOÑA MARTINEZ PELEGRIN

Título de la actividad Fotografía terapéutica: usos de la fotografía en el aula.
Breve descripción Curso teórico práctico sobre la fotografía como herramienta terapéutica en el aula
Información general
Cada fotografía que una persona toma es también una forma de autoretrato, una especie de “espejo con memoria” que refleja aquellos momentos que fueron suficientemente especiales para ser congelados en el tiempo para siempre. (J. Weiser)
La aplicación de la fotografía en el ámbito educativo  puede utilizarse para dar a conocer conocimientos, sentimientos o mensajes que se captan de una forma interpretativa y razonable por medio de la observación para su posterior comprensión y entendimiento dando como resultado el aprendizaje de una forma más captable y representativa.
Por otro lado, puede utilizarse para comprender, analizar, y ser conscientes de emociones y acciones, a veces, difíciles de reconocer por algunos alumnos, de manera que al convertirse en herramienta terapéutica pueda ser un instrumento útil para la enseñanza y reconocimiento propio de emociones, enseñanza de habilidades y recursos necesarios para la resolución de conflictos.
Objetivos
–    Conocer el uso de la fotografía como herramienta terapéutica.
–    Conocer cuáles son las técnicas en fotografía terapeútica.
–    Conocer su uso dentro del ámbito educativo.
–    Aprender a desarrollar actividades y ejercicios para trabajar emociones a través de la fotografía.
–    Integrar los recursos visuales para el mejoramiento del aprendizaje del alumno.
 
Otra información Los alumnos deben poseer una cámara digital o smartphone.
Profesora
Begoña Martínez Pelegrín.
Psicóloga, Neuropsicóloga, psicoterapeuta y profesora universitaria, desde hace algo más de 10 años, trabaja con pacientes con enfermedad mental grave y pacientes con daño cerebral adquirido e imparte clases y supervisa prácticas universitarias en titulaciones como psicología, medicina, terapia ocupacional y enfermería.
A lo largo del tiempo indaga en herramientas terapéuticas en contexto hospitalario y ambulatorio y en esta labor de formación e investigación comienza a utilizar la fotografía dentro del contexto terapéutico como una herramienta más de expresión emocional, análisis, herramienta de conciencia y aceptación y creación dentro del contexto terapéutico. A lo largo de año 2012 Begoña Martínez lleva a cabo el proyecto “Rostros”, utilizando la fotografía como herramienta terapéutica con pacientes que han sufrido un Daño Cerebral Adquirido, con el propósito de trabajar la conciencia emocional referida al cambio de situación que produce la lesión y sus secuelas, analizando el aspecto emocional del mismo a través de lo emergente en las imágenes tomadas por los pacientes y el reconocimiento de la nueva identidad analizada en los retratos. Continúa con esta labor actualmente con pacientes crónicos y discapacidad. Fuera ya del ámbito de la salud, en el área de la educación y docencia, así como en intervenciones psicoeducativas, realiza una labor de investigación y aplicación de la fotografía en este contexto orientado a tareas de autodescubrimiento, aprendizaje y experiencia emocional y de habilidades sociales, resolución de conflictos dentro y fuera del aula, construcción de significados, entre otros, a través del uso de la fotografía como herramienta terapéutica.

       INSCRIPCIONESaquí

LA FOTOGRAFÍA COMO TERAPIA

Carlos Canal

Hematólogo y fotógrafo (León, 1954)

Desde hace más de veinte años he compaginado con amor y pasión dos actividades que me han proporcionado un conocimiento más profundo sobre la existencia. La medicina y la fotografía han discurrido de una forma paralela en mi vida, deslizándose ambas entre los territorios fronterizos del arte y la supervivencia.

Los años de médico alópata habían marcado un camino y una forma de actuar que primaba lo evidente, demostrable y científico en detrimento de la cualidad humanista de nuestro trabajo. Tenía la necesidad imperiosa de abrirme hacia nuevas técnicas relacionadas con la medicina no convencional, como la visualización-relajación con imágenes guiadas, el tacto consciente y, finalmente, la fotografía.

La fotografía y la enfermedad comparten el hecho de ser experiencias corporales únicas y estar conectadas con la muerte, con el fin de un tiempo que no existe más; hacen que el presente tenga un sentido real: las dos atrapan el ahora, y solamente puedes disfrutarlas y aprender de ellas desde la aceptación y el conocimiento de lo vivido.

Me preguntaba si la fotografía podría ser útil como terapia de soporte en una enfermedad tan grave y estigmatizada como es la leucemia. No conocía la respuesta. En el año 1999, comencé el trabajo de investigación «Recuperar la luz». Estaba interesado en saber qué sentían los pacientes hospitalizados sometidos a tratamiento quimioterápico y cómo lo podrían expresar. La cámara se convierte en el vehículo que posibilita la interacción y la comunicación no verbal a través de las imágenes.

Los objetivos que me planteé con este proyecto, fueron: recuperar la identidad del paciente, mejorar la calidad de vida, implantar un medio de comunicación entre médico y paciente de orden simbólico, fijar un método de expresión de emociones a través de imágenes y textos, y utilizar la fotografía como terapia artística.

La fotografía es fundamentalmente un medio de expresión y comunicación. Para Berger «toda fotografía nos presenta dos mensajes, un mensaje relativo al suceso fotografiado y otro relativo a un golpe de discontinuidad». Las fotografías se convierten en manifestación de lo «evidente», detienen el tiempo en el momento que se realizaron, proyectándonos al pasado, convirtiéndose en huellas que hacen visibles las historias personales tanto emocional como físicamente. Barthes afirma que «la fotografía solo adquiere su valor pleno con la desaparición indisoluble del referente, con la muerte del sujeto fotografiado, con el paso del tiempo». Pero la fotografía también nos estimula la «videncia», nos adelanta en el tiempo, permitiéndonos intuir y a veces conocer nuestro futuro. Según Fontcuberta «la sensibilidad contemporánea nos predispone paradójicamente a la profecía y no a la historia».

La fotografía por su capacidad de relacionarse con el tiempo y el espacio nos permite conocer, saber, reflexionar, intuir y poder expresar nuestros sentimientos y emociones más profundos. De esta forma podemos a través de las imágenes darle forma visual, haciendo lo invisible más visible. Jo Spence lo llamó «el nacimiento del inconsciente». Esta artista pionera del uso de la fototerapia, utilizó la experiencia de su propia enfermedad (fue diagnosticada de cáncer de mama en 1986) para documentar visualmente la propia lucha por sanar, narrando y criticando los procesos de infantilización, victimización y despersonalización que experimenta el enfermo, así como la vida cotidiana con la enfermedad y la búsqueda de nuevos hábitos y terapias alternativas.

La «fotografía como terapia» se refiere a actividades autoconducidas efectuadas fuera de un contexto formal de counseling. Las personas usan la Fotografía Terapéutica como proceso de autodescubrimiento o autoexploración. La cámara les sirve para crear imágenes con propósitos artísticos que irremediablemente van a tener un efecto terapéutico, pues permiten expresar las emociones de una manera directa indagando en los significados profundos de la enfermedad.

La metodología del trabajo que desarrollé con los enfermos de leucemia fue muy simple. Habitualmente cada dos días exploramos el estado del cuerpo físico realizando un hemograma y con la misma frecuencia usamos la fotografía terapéutica como herramienta de conocimiento, realizando imágenes desde el momento del diagnóstico hasta finalizar el tratamiento de consolidación, es decir, aproximadamente seis meses. La secuencia se inicia haciendo un retrato frontal del paciente que nos sirve para observar su estado anímico a través de la expresión facial, y nos facilita mantener la identidad; seguidamente el paciente realiza una imagen en el espacio que habita, intentando expresar sus emociones y sentimientos. Este momento mágico del disparo, esta imagen latente —el paciente no ve la imagen en el momento— representa la expresión máxima de la dualidad luz-oscuridad, realidad-ficción, salud-enfermedad, vida-muerte. Por último, el paciente crea un título y escribe un texto. De esta forma la imagen hace visible el mundo invisible. Como si se tratara de un diario íntimo los pacientes emplean el tiempo, las imágenes y los textos para vivir el presente y engancharse a la vida sin condiciones.

Los retratos se convierten en espejos con memoria que nos sirven para observar el paso del tiempo y permiten al paciente no perder su identidad, amenazada por los cambios físicos ligados a los tratamientos —el más común es la caída del cabello. Las fotografías que toman los pacientes se convierten en símbolos y metáforas que nacen directamente del inconsciente, permitiéndoles silenciosamente mirar en su interior expresando los sentimientos y las emociones más profundas.

Comencé a disfrutar de una información que trascendía lo puramente mecanicista, con unas imágenes desnudas y desprovistas de cualquier contenido estetizante y un lenguaje sencillo y directo narrado mediante unos textos escuetos y breves. Mis pacientes me informaban de las vivencias cotidianas que estaban ligadas a la relación con sus seres queridos y el personal sanitario, el espacio habitado, sus miedos, las expectativas, el dolor, y el aislamiento. Habíamos conseguido dialogar sobre la enfermedad no solo escuchando el cuerpo físico, sino también expresando las emociones y liberando el inconsciente de las ataduras sociales y culturales.

Utilizar la fotografía como herramienta terapéutica e interactuar con mis pacientes a traves de imágenes y textos, ha sido la experiencia más enriquecedora y hermosa que he vivido en todos estos años como profesional de la medicina, humanizar las relaciones con los enfermos, compartir el miedo a la enfermedad, el dolor y la muerte se convirtieron en una compañía inseparable que llenaba de luz todas las sombras.

Tratar la enfermedad  de una forma holistica debe ser uno de los dasfios de nuestra era, y el uso de la fotografía, y otras herramientas arteterapéuticas, una práctica común en el tratamiento del cáncer y algunas enfermedades graves que se acompañan de deterioro físico psíquico, shock emocional, perdida de la identidad y aislamiento.

Próximo taller de experimentación con Carlos Canal en Alicante.

CURARTE.

cartel taller carlos canalLa fotografía como herramienta terapéutica.

En breve más información.

La dualidad es inherente a la fotografía y a la propia existencia. Luz-oscuridad, realidad-ficción, salud-enfermedad, vida-muerte, constituyen nuestro universo cotidiano manifestándose en forma de experiencias vitales.

 Vivimos en un mundo dual, no puede haber sistema completo de metafísica o ciencia de la vida que no incluya la polaridad, somos espíritu y materia, cuerpo y energía, por tanto cualquier experiencia vital surge de la interrelación entre estos polos, al utilizar la fotografía como herramienta de conocimiento y como medio para la experimentación creativa, podemos explorar los opuestos y la simbiosis entre cuerpo, mente, emociones y espíritu, de esta forma la fotografía se convierte en una nueva terapia artística.

MálagArte

Sobre Carlos Canal:

Carlos Canal, licenciado en medicina y fotógrafo autodidacta, desde 1984 ha realizado numerosas exposiciones y proyectos, generando imágenes que nos acercan al reflejo mágico de lo cotidiano a través de las emociones, siendo sus temas recurrentes el cuerpo, la luz, el viaje y el agua.

Durante los últimos diez años ha utilizado la fotografía como herramienta de conocimiento, facilitando a sus pacientes y alumnos la creación de imágenes simbólicas que les permiten expresar sus emociones. La fotografía como terapia la ha desarrollado en  el proyecto libro “Recuperar la luz”. Habitualmente imparte talleres experimentales de Fototerapia en centros de arte contemporáneo (MUSAC, Casa Encendida, CAC Málaga)  y universidades, donde participa en cursos de postgrado  y  master de Arteterapia.

Ha publicado recientemente el libro “El relax expandido”, desde 2009 dirige y comisaría Fotomanías.

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